En nye musikalske fusion er opstået i New York og det er ikke sådan du kan fange for ti dollars på en klub i West Village. For de mange tusinde kinesiske indvandrere forsøger at holde sig oven vande i en ny verden og for de vesterlændinge, der altid har ønsket at forstå kinesiske men har veget væk på grund af manglende en måde i–for enhver, der har spekuleret på, hvor de to civilisationer Tilslut , svaret kan ligge ikke i ord, men i musik.

Lisa Li er en mester i pipa (kinesisk lut) og uddannet på konservatoriet i kinesiske i Kina. Hun har sammensat og udført i hele Europa, Asien og USA, og hendes spille medvirkede i den Oscar-vindende film den sidste kejser. Nu, som en af de førende komponister for nye Tang-dynastiet TVs kinesiske nytår spektakulære, en storstilet præstation af traditionelle kinesiske dans og sang, har Lisa skabt, hvad hun anser for at være en ny form for lyd – baseret på gammel kinesisk folkemusik, religiøse musik, men gå ud over nogen af dem.

“Musik er i live, fordi de kinesiske ancients finder hvert enkelt objekt i verden har liv. Faktisk i kinesisk, når vi refererer til en musikalsk note vi kalder det en live note, “forklarer hun. Men ifølge Lisa, det skal være sammensat og spillede fra hjertet €” undertiden på måder, der lyder fremmed for den vestlige øre.

Men melodierne er langt fra tilfældigt. Lisas musik, ligesom alle traditionelt komponeret kinesisk musik, er baseret på en række af pentatone (5-Bemærk) skalaer. Dette system har sine rødder i taoisme, som lærer at alt stof er dannet af de fem grundlæggende elementer af metal, jord, træ, ild og vand. Det lærer, at det i orden for et væsen at være sunde, have alle disse elementer i balance. Så fra den kinesiske perspektiv, en sang eller et stykke musik skal også indeholde et unikt udformede balance af disse elementer. Der er også otte note skalaer, der vedrører den taoistiske symbol kaldet bagua, som er mest almindeligt kendt i Vesten som en del af praksis for fengshui, eller geomancy.

Et eksempel herpå er den brik, hun skrev til dansen “En Dunhuang drøm.” Dansen er indstillet på baggrund af tusindvis af grotter hugget ind i siderne af klipper, som de er i Moago grotter i regionen Dunhuang i Kina. Siddende ved mundingen af hver cave er en buddhistisk eller taoistisk guddom. Som danserne dukker op, kan man høre fra orkestergrav stemmer af erhu (kinesisk violin) og guzhen (citer), men disse er snart følgeskab af mere genkendelige resonans af cello, bas, obo og messing. Resultatet forekommer øret achingly overjordisk og endnu også solidt bekendt.

Faktisk, specifikke ya yue bruges i partituret er det samme som der findes i den gamle pipa musik skrevet på ruller, der blev opdaget af arkæologer i den faktiske Dunhuang caves år siden.

“Jeg føler meget dybt, at musik er en himmelsk sprog, en guddommelig sprog,” siger Lisa. “Det er i stand til at opløfte folks hjerter og sind. Det er godt for sjælen.”